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Poetas frente al espejo: Julio Enrique Ávila y Roque Dalton

Por René Mauricio Valdez (Feb. 17, 2026)

1.

Flor de favor nos hizo a los salvadoreños el profesor Lara-Martínez al imposibilitar que siguiéramos presumiendo alegremente por el mundo que el sobrenombre con que se conoce a nuestro pequeño país — el pulgarcito de América — fue un chispazo de admiración de Gabriela Mistral. Mediante una investigación meticulosa comprobó que el pegajoso alias fue inventado por el salvadoreño Julio Enrique Ávila (1892-1968), un escritor olvidado (borrado, lo llama) que tuvo su apogeo en la primera mitad del siglo 20 y cuya obra recibió sonoros elogios de Mistral, Miguel de Unamuno, José Santos Chocano, Juan Ramon Jiménez, Enrique Gómez Carrillo, entre otros. El origen de la confusión habría sido el poeta y revolucionario Roque Dalton (1935-1975) que abrió Las historias prohibidas del pulgarcito, una de sus obras más conocidas publicada poco después de que fuera ejecutado por sus propios compañeros de la guerrilla, con un epígrafe en el que atribuyó la frase a la Nobel chilena (quien, por cierto, no fue santa de su devoción).

Lara-Martínez discute por qué y para qué pudo Dalton haber cometido este “error”, así como la relevancia de esclarecer el asunto. Descarta que Dalton se haya equivocado, desconociera la autoría de la frase o la obra de Ávila, a la que alude en varias partes sin citarla. Considera que la cuestión es parte de un “juego roqueano” emprendido por motivaciones literarias, generacionales y políticas, que pone de manifiesto la crítica avasalladora y el humor corrosivo que la Generación Comprometida de jóvenes poetas que Dalton encabezó, le aplicó a casi toda la literatura producida en el país antes de ellos. El error de Roque, para decirlo en mis palabras, es un guiño de ojo para iniciados.

2.

Ávila comenzó El mundo de mi jardín, una de sus obras más emblemáticas, publicada en 1927, con una confesión:

Ahora soy jardinero. En la anochecida… me encuentro encorvado todavía, auscultando los rosales… En este mundo diminuto de mi jardín campestre, soy médico y sacerdote. Con amor voy palpando los miembros heridos o marchitos; voy sanando dolencias misteriosas, dolores perfumados… Ahora que soy jardinero, he ahondado la misión del poeta. La misión del poeta es ésa: ser jardinero! Quien pudiera ser jardinero de la humanidad!

Cuarenta años más tarde Dalton comentó este pronunciamiento en boca de uno de los “poetas blasfemos” de su generación que hacen “pachanga verbal” en Pobrecito poeta que era yo:

¿Para qué el ´por qué´? No puedo deletrear el mensaje. ¿Viene de muy hondo? No lo sé. El ramo de flores que habla: la incoherencia es la abejita que chupa y chupa, ¿eh? La misión del poeta es esa, bobo: ser jardinero. No le busques más filos.

Ávila fue un innovador en las letras hispanas, algunos lo consideran precursor del microcuento: “El desierto: He aquí un Mar que murió de sed.” Sin embargo, para Dalton su estilo era pomposo y grandilocuente, encarnaba un “preciosismo abstracto” desinteresado de la realidad del país que a él lo obsesionaba. Ávila no fue costumbrista ni nacionalista: en su obra literaria no habló de El Salvador (cosa que obviamente hizo en su obra ensayística) ni de ningún otro país. Es posible que, dadas estas características de la obra avileña y en sintonía con su temperamento bromista y molestón –odioso, dicen algunos—, Dalton haya borrado a Ávila “por-joder”, concepto que un personaje que cita con admiración asegura es fuerza motriz de la historia del país. Pero la motivación principal fue política.

En su ensayo monográfico sobre El Salvador, Dalton acometió contra “los escritores de la burguesía que han acuñado para El Salvador el ridículo término de ´pulgarcito de América´” con fines propagandísticos y de encubrimiento de la realidad. Observemos que Ávila no fue un escritor de la burguesía sino un burgués escritor, un poeta rico, un miembro de la élite económica que escribía. Graduado en 1912 como Doctor en Química y Ciencias Naturales, fue propietario de droguerías y almacenes, y docente y decano de la Facultad de Química y Farmacia de la Universidad de El Salvador. Introdujo el cultivo del henequén en tierras de su propiedad y en 1932 fundó la primera fábrica de sacos para empacar productos de exportación. “Este paso de Ávila”, remarca una biografía, “no sólo tuvo un impacto en lo económico, sino también en la percepción de los salvadoreños sobre las posibilidades de industrialización del país”. En 1933 fundó la Droguería Italia, de las más importantes de la capital, llamada “establecimiento de servicio público” por el diario oficial.

Por su condición de empresario capitalista, era natural que Ávila produjera escozor entre los poetas comprometidos, convencidos como estaban de que las clases propietarias eran los artífices de la opresión y la miseria. Ávila, sin embargo, parecía una excepción. Tuvo la reputación de ser no solamente un empresario exitoso e innovador, sino también una persona correcta y bondadosa, un hombre que conducía sus negocios y vida privada de manera ejemplar. En su obra hizo gala de un admitido idealismo cristiano (sutilmente “conversante” con la teosofía) y de una militante convicción en el poder del espíritu sobre la materia y las barreras, nociones que expuso con agudeza sicológica y gran simbolismo en su obra poemática El vigía sin luz, una combinación de novela y libreto teatral (el Instituto de Ciegos de Bilbao publicó dos ediciones en lenguaje Braille en 1936). El mexicano Federico Gamboa en 1936 lo llamó “sembrador de buenas intenciones”, a quien no arredren “ventiscas y pedreas, ni las alimañas de los campos… ni los profetas falsos y pícaros verdaderos…”, alguien que arroja “la buena semilla que carga en el corazón” en el surco “abierto con el talento de la palabra.”

Las credenciales de que gozaba y su posición socioeconómica le permitieron pararse con independencia en el terreno de la política, en el que tuvo participación desde joven, incluyendo en agitadas jornadas en 1918 y 1922 que le costaron maltratos y el exilio. En 1931 fue subsecretario de instrucción pública del malogrado gobierno laborista de Arturo Araujo. Políticamente era un liberal reformista moderado. Lo suyo era el gradualismo. En su obra y discursos se manifestó indignado por las injusticias contra los desposeídos, pero por completo opuesto a la violencia política y a las revoluciones, hecatombes que sólo traían desengaños y sufrimientos:

Ya lo dijimos: la violencia se encadena eternamente en la violencia. ¡Y nunca encontrará la paz quien la busque en los campos de guerra, porque no podrá dar rosas blancas una mata que se riegue con sangre! Las revoluciones –semilleros de odios—han acarreado siempre reacciones –cosechas de venganzas–. Y el mundo ha venido de esta manera dando tumbos hacia atrás y hacia adelante, como un ebrio, sin otra dirección que la crueldad y sin otra norma que satisfacer sus apetitos.

En el radicalmente pacifista El himno sin patria: Ensayo sobre el origen de la música y su acción social (escrito en los albores de la Segunda Guerra Mundial), expresó conceptos que le restaron muchos puntos tanto con los comprometidos (“las calles lúgubres de Leningrado y de Moscú … viven bajo el resplandor de un incendio”, al compás “delirante de La Internacional” con sus “trágicos presagios para la tierra entera”) como con los fascistas. Llamó a los nazis “vencedores de Alemania”, que “al estruendo guerrero de su ´Horst Weffel´ han poblado los ricos valles del Rhin de nuevas walkirias, que esperan, ansiosas, el momento de lanzar su sentencia de muerte”.

Tuvo amistad con el general Maximiliano Hernández Martínez, quien gobernó El Salvador con mano férrea entre 1932 y 1944. Según lo reportó el periodista Napoleón Viera Altamirano, propietario del importante El Diario de Hoy, Ávila le habría dicho que su amistad con Martínez era fácil de entender: “mi lucha por los ideales patrios se libra en planos alejados de la política partidista. Por otra parte yo no le he pedido ni le debo favores, y esta amistad entre los dos me ha servido para ser embajador de mis amigos perseguidos y molestados por el régimen”. Ávila era un intachable a quien el diletante Hernández Martínez (teósofo y ex miembro de la junta directiva de la principal asociación cultural del país) respetaba. En 1937 asumió la dirección de la Radio Nacional en la que el gobernante pronunciaba sus llamativos discursos político-esotéricos. En este “sistema radial” (tres radios con que se llegaba a todo el país) se leyó el ensayo del pulgarcito antes de que apareciera impreso. Cuando el dictador entró en conflicto con Viera Altamirano, quien debió salir al exilio en Costa Rica, el general clausuró el periódico. Gracias a las gestiones “de amigos del Mandatario que no querían la muerte de El Diario de Hoy y entre los cuales figuraba Julio Enrique Ávila, pudo lograrse su reaparecimiento con el nombre ´Centro América´”. Ávila dejó las radios en 1938, y entre 1941 y 1944 asumió la dirección del matutino.

Hernández Martínez fue derrocado en mayo de 1944 por una “huelga general de brazos caídos” la que, pese al estado de sitio y la censura, fue ampliamente documentada por El Diario de Hoy que después de la huelga recuperó su nombre original. Se estableció un gobierno de transición con mandato de convocar a una asamblea legislativa y constituyente, encabezado por el anciano general Andrés Ignacio Menéndez, hombre de confianza del depuesto dictador, y por Ávila quien asumió como ministro de relaciones exteriores y principal vocero político. Siendo Canciller, Ávila dio su aprobación a una operación encubierta mediante la cual, vía el consulado en Suiza, se certificó la nacionalidad salvadoreña y se salvó la vida a alrededor de 50,000 judíos europeos. En 1953 Francia le concedió su máxima distinción –la Orden de Caballero de la Legión de Honor—por el reconocimiento diplomático dado en septiembre de 1944 al gobierno provisional de Charles de Gaulle “semanas antes de que las grandes potencias y la generalidad de las naciones americanas imitaran el ejemplo dado por El Salvador”. Este paso, en palabras del Encargado de Negocios de Francia en el país, fue “decisivo, más que simbólico, que sólo el doctor Ávila habría podido dar sin vacilación”.

El gobierno de Menéndez promovió una amplia participación en la campaña electoral, incluyendo de los grupos más reprimidos por el dictador. Para los afectos al antiguo régimen la situación parecía fuera de control, lo que llevó a que el coronel Osmín Aguirre –jefe de la policía durante la dictadura– diera un golpe de estado que reinstaló una brutal represión. En cierta forma este golpe fue contra Ávila, quien salió al exilio en Guatemala donde apoyó moral y económicamente una invasión de los exiliados que fue aplastada por Aguirre. Cuando después de muchos traspiés el país vivió la fugaz “primavera democrática” de la Revolución del 48, Ávila se convirtió en el primer decano de la Facultad de Humanidades de la Universidad de El Salvador. La apertura de esa Facultad era un signo de los nuevos tiempos. El Consejo de Gobierno Revolucionario asistió en pleno a la primera reunión de Junta Directiva en la que se posesionó a Ávila.

3.

Ávila no fue sólo una figura literaria y académica brillante, un empresario y diplomático de distinción. Llegó a ser una de las voces más creíbles de la moderación en lo político, de ese reformismo que durante la segunda posguerra mundial los poetas revolucionarios llamaron a demoler con un “implacable materialismo antipintoresco”. Los argumentos con que se descalificó al reformismo político fueron los mismos que los comprometidos le encasquetaron a la obra de Ávila y demás “culicagados cincuentones de la generación que declina”: era publicidad, un distractor.

La obra y figura de Ávila se me revelan como un negativo fotográfico de Dalton: un ignorado opuesto dinamizador, su imagen invertida lateral frente al espejo. El contraste no puede ser más marcado en lo que atañe a la autonomía del goce estético y al pesimismo de Ávila frente a lo que consideraba cantos de sirena. Desde su jardín intentó advertir del peligro:

Que por qué hablo tanto de rosas y jazmines?
Muy sencillo. Prefiero la amistad de las flores
a la de los hombres. Prefiero enloquecerme de aro-
mas que de vanas palabras!

Referencias selectas

  • Alvarenga, Luis. Roque Dalton: la radicalización de las vanguardias. San Salvador: Universidad Don Bosco, 2011.

  • Ávila, Julio Enrique. El mundo de mi jardín. San Salvador: Ministerio de Cultura, cuarta edición, 1957. Incluye una extensa carta de Miguel de Unamuno y un anexo de 8 páginas con “algunas opiniones del extranjero sobre la obra de Julio Enrique Ávila” con notas de Gabriela Mistral, María Luisa Ross, José Santos Chocano, Máximo Soto Hall, Enrique González Martínez, entre otros. Una nueva edición del libro fue publicada en 2025 por la Universidad Don Bosco.

  • Cañas Dinarte, Carlos. “El migueleño que creó la frase ´El Salvador, Pulgarcito de América´”. elsalvador.com, 11 de mayo de 2024.

  • Dalton, Roque. Las historias prohibidas del pulgarcito. San José: Editorial Universitaria Centroamericana, 1976.

  • Lara-Martínez, Rafael. Política de la cultura del martinato. San Salvador: Universidad Don Bosco, 2011. Véase el capítulo titulado “Crónica de encuentro con el ´Pulgarcito de América´”.

  • López Vallecillos, Ítalo. “Ávila, poeta del dolor irreverente”. San Salvador: Contrapunto, 16 de septiembre de 2025, publicado originalmente por el Diario Latino de San Salvador el 13 de septiembre de 1969.

  • MCN Biografías, 2025. “Julio Enrique Ávila Villafañe (1892-1968): Un Humanista Polifacético de El Salvador”. https://mcnbiografias.com/app-bio/do/avila-villafanne-julio-enrique

  • Viera Altamirano, Napoleón. “Cuando El Diario de Hoy se llamaba Centro-América”. El Diario de Hoy, 8 de diciembre de 1968.

El autor agradece los valiosos comentarios y materiales puestos a su disposición por Marily Ávila Orozco, hija adoptiva de Julio Enrique Ávila, y su esposo José Antonio Morales Carbonell.

Adriano de San Martín presenta su nuevo poemario “VISIONES” en la Bodeguita Cultural

El poeta, ensayista y académico costarricense Adriano Corrales Arias, quien publica su obra poética bajo el nombre de Adriano de San Martín, presentará su más reciente libro, el poemario “VISIONES”, el próximo viernes 6 de marzo a las 6:00 p.m. en la Bodeguita Cultural, ubicada en la Calle de la Amargura, San Pedro de Montes de Oca.

El nuevo libro está ilustrado con acrílicos de la reconocida artista nacional Leda Astorga, lo que constituye un valor agregado tanto estético como artístico para lectores y coleccionistas.

¿Qué significado tienen las “Visiones”?

Según el autor, las “visiones” son canalizaciones de realidades futuras o pasadas, comunicaciones de ancestros u otros seres, premoniciones o sueños que pueden leerse como traducciones de estados energéticos o dimensiones distintas de la realidad.

“Durante años creí que escribir era un talento. Y, naturalmente, lo es. Pero ahora sé que se trata de algo más, de una individuación, una sincronicidad, quizás de una suerte de traducción, o como se dice en algunas esferas psicológicas y psíquicas, una canalización. Y no sólo para mí, sino también para el lector”, señala el poeta.

El libro propone una experiencia de lectura que trasciende la palabra escrita y se abre a dimensiones simbólicas, espirituales y energéticas.

Trayectoria del autor

Adriano (de San Martín) Corrales Arias nació en Venecia de San Carlos en 1958. Realizó estudios de Artes Dramáticas en San Petersburgo, Rusia, y posee un Doctorado Interdisciplinario en Letras y Artes de la América Central por la Universidad Nacional.

Ha laborado como profesor, investigador y extensionista en el Instituto Tecnológico de Costa Rica, donde dirigió el programa Miércoles de Poesía y coordinó diversas iniciativas culturales, entre ellas la Unidad de Cultura y Deporte, la Casa Cultural Amón y la Cátedra de Estudios Culturales Luis Ferrero Acosta.

Con cerca de treinta libros publicados en los géneros de poesía, narrativa, ensayo y dramaturgia, ha participado en festivales internacionales de poesía en Colombia, Nicaragua, El Salvador, Puerto Rico, República Dominicana, México y España, entre otros. Parte de su obra ha sido traducida al inglés, italiano, portugués, ruso y japonés.

La presentación

La actividad se realizará en la Bodeguita Cultural, en San Pedro de Montes de Oca, el viernes 6 de marzo a las 6:00 p.m. La entrada es gratuita y el libro estará disponible a un precio de 10.000 colones. También se podrán adquirir otras obras del autor.

Para más información:
Bodeguita Cultural
Teléfonos: (506) 2100 9876 – 8405 4669
Correo: ventas@bodeguitacultural.com

Estudio Danza Libre-Ballet de Costa Rica presenta su oferta de nuevos cursos 2026

El Estudio Danza Libre-Ballet de Costa Rica, bajo la dirección de su fundador Juan José Jiménez, presenta una oferta de cursos para toda la comunidad, a tan solo unos días de haberse cumplido el aniversario 41 de su fundación.

Esta oferta de cursos se amplió gracias a la implementación de dos nuevas salas o estudios que acaban de prepararse para este fin.

Cursos de Ballet: niños de nuevo ingreso

1-Introducción al ballet

  • Lunes y miércoles 3pm de 4 a 6 años Profesor Juan José Jiménez

  • Lunes y miércoles 4p.m de 7 a 11 años Profesora Victoria Calvo

  • Martes y jueves de 3 pm de 6 a 11 años Profesor Juan José Jiménez

  • Sábados 9am de 4 a 6 años Profesora Victoria Calvo

  • Sábados 10 a.m. de 7 a 11 años

2- Cursos de Ballet para Adolescentes y Adultos principiantes

  • Lunes y miércoles 7.30p.m Profesora Victoria Calvo

  • Martes y jueves 6p.m de 12 a 16 años Profesor Juan José Jiménez

  • Martes y jueves 7.30 p.m. de17 años en adelante Profesor Juan José Jiménez

3- Danza Contemporánea:

  • Lunes y miércoles 5p.m de 12 a 17 años Profesor Felipe Salazar

  • Lunes y miércoles 6p.m de 18 años en adelante Profesor Felipe Salazar

4- Yoga

  • Martes y jueves 8am Adultos desde 18 años Profesora Melanny Montero

  • Lunes y jueves 7p.m Adultos desde 18 años Profesora Melanny Montero

5-Danza Africana

  • Martes 9am Profesora María Castro

6-Afrocontemporáneo

  • Jueves 7p.m Jóvenes desde 12 años en adelante Profesor Jofan Samuels

7-Jazz

  • Martes y viernes 5p.m Profesora Sharifa Karimah

8-Bailes Latinos

  • Miércoles 7p.m para personas adultas Profesora Sylvia Trejos

9 Pilates Map

  • Martes 10 a.m. Profesora: Lorena Fallas.

10- Acondicionamiento Físico

  • De lunes a viernes desde 8am hasta 12 medio día y de 2p.m a 6p.m

  • Sábados de 8 a m a 12.30 p.m. Profesor Clifford Reyes

Estamos Ubicados 200 sur de Lincoln Plaza, frente al Cementerio de Moravia.

Aparecemos en Waze como Estudio Danza Libre.

Información de costos:

Teléfonos: 21027548 y 89941124 correo: estudiodanzalibre@hotmail.com

Exposición «Sublimación escultórica de Domingo Ramos»

La Asociación Internacional de Críticos de Arte-Costa Rica y el  Ministerio de Cultura y Juventud, por medio de la Benemérita Biblioteca Nacional, se complacen en invitarle a la exposición documental Sublimación escultórica de Domingo Ramos.

La exposición estará abierta al público del 18 de febrero al 26 de marzo 2026, en horario de lunes a viernes de 8 a.m. a 6 p.m.

Conferencia «La antesala de la eclosión teatral de la década del 70 en Costa Rica»

El Ministerio de Cultura y Juventud, por medio de la Benemérita Biblioteca Nacional del Sinabi y la Escuela de Estudios Generales de la Universidad de Costa Rica, se complacen en invitarle a la conferencia La antesala de la eclosión teatral de la década del 70 en Costa Rica por la investigadora Olga Marta Mesén Sequeira.

Esta actividad es parte del ciclo «Recuperando nuestro pasado«.

La actividad será virtual el lunes 16 de febrero a las 3:00 p.m. y se transmitirá por el Facebook https://www.facebook.com/bibliotecanacional.mcj.cr/

Exposición de acuarelas “Como el agua” de la artista Patrizia Gallo

El Ministerio de Cultura y Juventud, por medio de la Benemérita Biblioteca Nacional, se complace en invitarle a la exposición de acuarelas Como el agua de la artista Patrizia Gallo. Esta exposición celebra el Día Internacional del Gato.
 
La artista ofrecerá el Taller práctivo  de acuarela Pintando gatos, el viernes 20 de febrero de 1:30 a 3:00 p.m. y posteriormente una Visita Guiada a la exposición.
Inscripción al taller : talleresbibliotecanacional@sinabi.go.cr Tel. 22114306, 22574814
 
La exposición estará abierta al público del 3 al 28 de febrero 2026, en horario de lunes a viernes de 8 a.m. a 6 p.m.

Fallece John Saxe-Fernández, referente del pensamiento crítico latinoamericano

SURCOS comparte el siguiente comunicado enviado a nuestra redacción:

El Partido Frente Amplio lamenta el fallecimiento de John Saxe-Fernández

Sociólogo, investigador, profesor universitario y articulista.

John, costarricense con nacionalidad mexicana, fue una figura esencial en la interpretación de la realidad geopolítica, la economía y la historia de América Latina y del Caribe, dejándonos un legado invaluable.

Su obra, profundamente anticolonial, antineoliberal, antimperialista seguirá acompañando la construcción del pensamiento transformador y colectivo para el estudio de nuestras luchas sociales y los problemas que permean nuestro presente.

De parte de toda la militancia frenteamplista enviamos un solidario abrazo a su familia y seres queridos.

FRENTE AMPLIO

Poesía de Javier Claure Covarrubias

Leprosos

Venían
de las cenizas polvorientas y de la sequía
de los campos despoblados
de las murallas sin techo
que detienen a los mutilados.

Venían
de las trancas
del duelo perdido en el desierto
y de las sirenas
que causan desconcierto.

Venían
del abismo
del abandono
y del desprecio.

Venían
a la capital
a tantear el destino
a buscar misericordia
y al Cristo clandestino.

Venían
harapientos y famélicos
y brillaban sus ojos de humildad
y tenían ángeles metidos en el cuerpo
y comían tanta calle
y soñaban con Dios
y con el
«hágase su voluntad».

Venían
tocando madera con sus muñones
y gritaban
«verdura»
con voz rota por el hambre
y pagaban las muertes con los muertos
y la desigualdad con la limosna.

Venían
a saborear el aire de cada esquina
con la esperanza de estrechar las manos
«piedad por ellos» decían
y nadie acudía a la caridad
el no te conozco
con sombrero en el rostro
el sí, que siempre fue nunca
y escuchaban el ruido de los coches
y esculpían candelabros
ante un futuro desalmado
y lloraban antes de dormir.

Venían
de las cenizas polvorientas y de la sequía.

La vida es la vida como un rayo en caída

La vida es la vida como un rayo en caída
nadamos en el vientre materno
y adivinamos en las noches de mil lunas
el día de los tiempos
para jugar a las rondas de Mistral.

La vida es la vida como un rayo en caída
abrigamos ilusiones y cuidamos a nuestros hijos
caminamos a tientas
con la faena del diario vivir en la nuca
y muchas veces hacia un espejismo
que ha brotado de los troncos dolientes del planeta.

La vida es la vida como un rayo en caída
plantamos árboles para ver en sus frutos nuestros sueños
guardamos recuerdos en las fotos
nada es eterno en la rueda de la existencia
nadie tiene la verdad absoluta
el sable que nos protege
es también el que juzga y nos castiga.

La vida es la vida como un rayo en caída
pasan los años, pasan las nubes, pasan los barcos
somos agua
somos fuego
somos aire
y somos tierra.

Espejismo

Hace tanto tiempo
que no te veo en altamar
frágil, decorativa y entregada
a las cuatro estaciones del año.

Tanto tiempo
que permaneces cabalgando
en mi caligrafía sin montura
como piel recién levantada
después de haber dormido sueños
en las puertas viejas de viejos barcos.

Han pasado días, meses y años
he vivido rodeado de tu ausencia
el almanaque tiene labios de N y O
y a veces lo sentía inhumano
el decir adiós.

Alejarte con gran velocidad
fue la guillotina de tus deseos
balcón a medio construir
sinfonía inconclusa
en las partituras de Mozart.

Y que ayer
tan sólo ayer
eras:
vid
azúcar
frescura
aldaba de mi vida.

Eras lucero
de la oscura noche
rubí del marcapaso…

O quizá
no ha pasado tanto tiempo
y en este momento
solo estoy imaginando
el espejismo de la vida.

Sobre el autor:

Javier Claure Covarrubias nació en Oruro, capital folklórica de Bolivia. Es periodista, sociólogo y poeta boliviano-sueco. Ejerce el periodismo en medios internacionales. Tiene poemas y artículos publicados en blogs, en periódicos y en revistas literarias a lo largo y ancho del mundo. Fue uno de los organizadores del Primer Encuentro de Poetas y Narradores Bolivianos en Europa (Estocolmo, 1991). Ha estudiado informática en la Universidad Real de Tecnología de Estocolmo (Kungliga Tekniska Högskolan) y en la Universidad de Uppsala (Suecia). También estudió matemáticas en la Universidad de Estocolmo, casa de estudios donde además obtuvo una Maestría en Pedagogía y una Licenciatura en Sociología.

Formó parte de la redacción de las revistas literarias «Contraluz» y «Noche Literaria». Sus poemas han sido publicados en varias antologías. Ha participado en diferentes festivales internacionales de poesía. Durante los últimos 15 años ha asistido al discurso del Premio Nobel de Literatura en el salón de la Academia Sueca. También ha asistido a las charlas del Premio Nobel de Literatura en la Biblioteca de Rinkeby, evento que se lleva a cabo, cada año, en colaboración con los alumnos del Colegio Askeby y Bredby. Ha escrito extensos artículos relacionados con el Premio Nobel de Literatura.

Publicaciones: «Preámbulos y ausencias» (2004), «Con el fuego en la palabra» (2006), «Extraño oficio» (2010), «Réquiem por un mundo desfallecido» (2014), «De Escandinavia a los Andes» (2016) y ¿De qué espejo está hecha la vida? (2024).

«Pláticas musicales ticas» del ciclo Tardes de tertulia y audición de música nacional

El Ministerio de Cultura y Juventud, mediante la Benemérita Biblioteca Nacional del Sinabi se complace en invitarle a Pláticas musicales ticas con Marco González Muñoz y los invitados Roberto Montero, Francisco Arrieta y Guillermo Guevara.

Esta actividad es parte del  ciclo Escuchando nuestra esencia. Tardes de tertulia y audición de música nacional.

La tertulia se realizará el viernes 13 de febrero a las 2:00 p.m. en la Benemérita Biblioteca Nacional.

Día Nacional de la Poesía contará con dos grandes lecturas públicas el 31 de enero

La Dirección de Patrimonio Cultural, Palabra y Punto, El Lobo Mestizo y la Fiesta Nacional de la Poesía articulan una jornada poética abierta y diversa San José, Costa Rica. — El próximo sábado 31 de enero de 2026, la ciudad de San José será escenario de una jornada especial de celebración del Día Nacional de la Poesía, con dos actividades complementarias que reunirán a más de treinta poetas costarricenses y que proponen un encuentro plural con la palabra poética como parte viva de la memoria, la identidad y la vida cultural del país.

La jornada iniciará durante la tarde con una Lectura de Poesía organizada por la Dirección de Patrimonio Cultural y el Movimiento Palabra y Punto, y culminará en la noche con una gran lectura colectiva producida en alianza entre El Lobo Mestizo, Palabra y Punto y la Fiesta Nacional de la Poesía.

Lectura de Poesía – Dirección de Patrimonio Cultural & Palabra y Punto 3:00 p.m. a 6:00 p.m.

La actividad vespertina consistirá en una lectura en vivo de poesía contemporánea, con la participación de ocho poetas, organizada en dos tandas de lectura. El encuentro abrirá con palabras institucionales de una persona representante de la Dirección de Patrimonio Cultural y de Stephanie Marín, en representación del equipo de producción.

Las y los poetas participantes en esta lectura son: Roberto André Acuña, Marcela Salazar, Luis J. Mena, Carolina Campos, Ariel F. Cambronero, Josué Arce, Wendy Alvarado y Noelia Fernández. Cada lectura contará con una breve presentación biográfica previa y un tiempo de ocho minutos por poeta.

“Esta actividad propone un espacio de diálogo respetuoso entre distintas voces y sensibilidades poéticas, en un entorno patrimonial que reconoce la poesía como parte esencial de la memoria cultural costarricense” Rebeca Bolaños, Directora del Movimiento Palabra y Punto.

Gran lectura colectiva – El Lobo Mestizo, Palabra y Punto & Fiesta Nacional de la Poesía 7:00 p.m.

Salón Mesoamérica, costado sur de la Plaza de la Democracia La jornada continuará en la noche con una gran lectura colectiva organizada conjuntamente por El Lobo Mestizo y la Fiesta Nacional de la Poesía, con la participación de más de treinta poetas costarricenses de diversas generaciones, estéticas y trayectorias.

Entre las y los poetas participantes se encuentran: David Cruz, Diego Mora, Alonso Ramírez, William Eduarte, Laura Zúñiga, Rodrigo Zúñiga, Jason Arias, Carolina Quintero, Claire de Mezerville, Wendy Alvarado, Carlos Calero, Shalaisha Barrett, Emmanuel Calvo C., Paola Valverde, Mario Rucavado, Dennis Ávila, Julia Henríquez, César Angulo, Lauco, Marianela Vargas, Angélica Murillo, Ronald Bonilla, Lucía Alfaro, Minor Arias Uva, Karla Bolaños, Marcela Salazar, Alejandra Vega, Marianela Sáenz y Edan Mena, entre otras voces invitadas.

La actividad nocturna es producida en alianza por El Lobo Mestizo, Palabra y Punto y la Fiesta Nacional de la Poesía. Paola Valverde, productora general de Palabra y Punto, participa además como coproductora de esta actividad, con César Angulo, director de la Fiesta Nacional de la Poesía.

La Fiesta Nacional de la Poesía se ha consolidado como un movimiento independiente que promueve lecturas abiertas, descentralizadas y diversas en todo el país, mientras que El Lobo Mestizo reafirma con esta actividad su compromiso con la gestión cultural, la literatura y el pensamiento crítico desde el centro de San José.

Ambas actividades son gratuitas y abiertas al público, y forman parte de las acciones culturales que celebran la poesía como un bien público, un espacio de memoria, crítica y comunidad.

— Dirección de Patrimonio Cultural Movimiento Palabra y Punto