El programa Alternativas realizará el próximo 31 de julio de 2026 una nueva edición de su panel en vivo titulada «Alejandro Cordero: Todo es Kung Fu, todo es poesía», un espacio dedicado a explorar los vínculos entre la creación literaria, la práctica del Kung Fu y el compromiso social.
La transmisión se efectuará en vivo a las 18:00 horas (-6 UTC) y podrá seguirse mediante Facebook Live, YouTube y Spotify, además de las emisoras aliadas Guanacaste 106.1 FM, Radio Soberanía, Radio Revolución Con Acento, 506 Ondas Alajuelita y 97.3 FM Voces Libertarias.
El panel tendrá como invitado principal a Alejandro Cordero Vargas, escritor, profesor de español para personas extranjeras y gestor cultural. Es graduado en Literatura y Lingüística por la Universidad Nacional, ha publicado cinco libros de poesía y participado en diversas antologías costarricenses y latinoamericanas. Además, es instructor de Kung Fu, adiestrador canino, practicante de medicina tradicional china y activista social.
Participarán también Tatiana Herrera Ávila, profesora de la Sección de Comunicación y Lenguaje de la Escuela de Estudios Generales de la Universidad de Costa Rica, y Luis Ángel Salazar Oses, profesor jubilado de Filosofía y Educación de la Universidad de Costa Rica y de la Universidad Estatal a Distancia.
La actividad forma parte de la programación permanente de Alternativas, espacio que promueve el análisis y el diálogo sobre cultura, pensamiento y realidad social.
Cartago será el punto de encuentro de la música latinoamericana el 8 y 9 de agosto con el Festival Internacional La Papeña 2026, que se realizará en el Parque Central de Cartago a partir de las 10:00 a. m., con la participación de artistas de Colombia, México y Costa Rica, además de talleres, conversatorios, un mercado de artesanías y diversas actividades culturales gratuitas y abiertas a todo público.
La Asociación Vergel Cultural anuncia esta nueva edición del festival, un encuentro comunitario que durante más de 16 años ha convertido a Cartago en un espacio para la celebración de la música, el arte y la convivencia. La edición 2026 se realiza en el marco de la Semana Internacional de las Juventudes, reafirmando su compromiso con la participación activa de las personas jóvenes en la vida cultural. Asimismo, el festival se suma a la conmemoración de La Puebla de los Pardos como sitio de memoria histórica, reconociendo el legado de las comunidades afrodescendientes que contribuyeron a la construcción de la identidad cartaginesa y costarricense, un eje que —señala la organización— da un significado especial a la programación artística al promover el diálogo intercultural.
«Queremos invitar a toda la diáspora colombiana, a las personas jóvenes del cantón de Cartago y de todo el país, así como a todas las familias y amantes de la música, a ser parte del Festival Internacional La Papeña. Les espera un fin de semana lleno de música latinoamericana, actividades culturales y espacios para compartir, disfrutar y celebrar la diversidad», indicó Lucía González Paniagua, presidenta de la Asociación Vergel Cultural.
Artistas que estarán presentes
Además de las representaciones internacionales Tribu Baharú y La Oveja Arisca (Colombia) y el Pablo Loaiza Trío (México-Costa Rica), el festival contará con la participación de agrupaciones nacionales como Social Ska Jazz Collective, Junior y sus Calypsonians y Paracaídas, ofreciendo un recorrido por la riqueza y diversidad de la música costarricense, desde el calypso y el ska-jazz hasta las propuestas contemporáneas de la escena independiente.
Sobre la agrupación colombiana Tribu Baharú, la organización destaca que la potencia rítmica de la champeta afrocolombiana no es solo una invitación a la fiesta, sino una puerta de entrada para reconocer y celebrar las raíces afromestizas que son parte constitutiva, aunque a menudo silenciada, de la historia cartaginesa y costarricense; su presentación en Cartago se describe como un acto de justicia simbólica y una oportunidad para enriquecer el imaginario local sobre lo afrodescendiente.
La Oveja Arisca, agrupación colombiana integrada por mujeres, representa —según la organización— la vanguardia de la música de fusión latinoamericana, al combinar ritmos tradicionales con elementos de rock, jazz y música electrónica, subrayando el compromiso del festival con la diversidad estética y la innovación artística.
El Pablo Loaiza Trío reúne al baterista y compositor costarricense Pablo Loaiza junto al pianista Jorge Méndez y el contrabajista Enrique Camacho, ambos destacados músicos de la escena del jazz en México. El ensamble presenta un repertorio de composiciones originales que fusiona la tradición del jazz con influencias latinoamericanas, privilegiando la improvisación y el diálogo musical.
Programación por día
Sábado 8 de agosto (Plaza Mayor, salvo donde se indique):
10:00 a. m. — Feria de jóvenes emprendedores
10:00 a. m. — Taller «Mirarme y ser mirada»: autorretratos expandidos, con la artista Mat Kar
11:00 a. m. — Creación de collage (mesa abierta)
1:00 p. m. — Círculo de malabares
2:30 p. m. — Conversatorio «Mujeres en la música latinoamericana», en Casa Jiménez Sancho, con aforo limitado, con la participación de La Oveja Arisca (Colombia), Daniela Meza Sonidero y Barrio Fátima (Costa Rica), moderado por Karol Barboza (Costa Rica)
4:00 p. m. — Compañía Nacional de Danza, agrupación Seres Danzantes por la Paz
5:00 p. m. — Concierto de Paracaídas (Costa Rica)
6:00 p. m. — Concierto de Pablo Loaiza y Película Imaginaria (México)
7:00 p. m. — Concierto de La Oveja Arisca (Colombia)
Domingo 9 de agosto (Plaza Mayor):
10:00 a. m. — Feria de jóvenes emprendedores
10:00 a. m. — Clase de yoga, en el interior de las Ruina
11:00 a. m. — Creación de collage (mesa abierta)
1:00 p. m. — Círculo de malabares
2:00 p. m. — Movimiento creativo para infancias
3:00 p. m. — Danza Anubis
4:00 p. m. — Concierto de Social Ska Jazz Collective (Costa Rica)
5:00 p. m. — Concierto de Junior y sus Calypsonians (Costa Rica)
6:00 p. m. — Concierto de Tribu Baharú (Colombia)
Apoyo institucional
El festival cuenta con el respaldo del Programa Ibermúsicas, el Comité Cantonal de la Persona Joven de Cartago, la Municipalidad de Cartago, el Área Social de la Municipalidad de Cartago, El Arrabal Centro Cultural y la Asociación de Compositores y Autores Musicales (ACAM), además de otros aliados institucionales, comunitarios y organizaciones culturales.
Sobre la Asociación Vergel Cultural
Vergel Cultural es una organización nacida en 2008, con 18 años de trayectoria, ganadora del Premio Nacional de Gestión y Promoción Cultural 2024, otorgado por el Ministerio de Cultura y Juventud. Procura construir espacios inclusivos y participativos vinculados con diversas expresiones artísticas y culturales, bajo principios de comunidad, horizontalidad, bien común y equidad.
El Ministerio de Cultura y Juventud, por medio de la Banda Nacional de San José y la Benemérita Biblioteca Nacional de Sinabi, se complacen en invitarle al Concierto Celebremos la Anexión del Partido de Nicoya con música Guanacasteca con la Benemérita Banda Nacional de San José
La actividad será presencial el viernes 31 de julio a las 10:00 a.m. en la Benemérita Biblioteca Nacional. También se transmitirá por el Facebook Biblioteca Nacional Costa Rica https://www.facebook.com/bibliotecanacional.mcj.cr/
El jueves 16 de julio del año 2020 se emitió el primer programa de Zona de Recarga con el poeta, editor y gestor cultural uruguayo Gustavo Maca. Este jueves 30 de julio el programa llega a sus 300 transmisiones habituales, luego de 6 años ininterrumpidos de trabajo en la comunicación cultural, bajo los nuevos marcos y plataformas de difusión en streaming.
Zona de recarga es un programa semanal transmitido en vivo en las plataformas Zona de Recarga en Facebook, el canal de YouTube Zona de Recarga, y los perfiles personales en Facebook e Instagram de Memo Acuña, quien conduce este espacio.
El programa es imaginado desde la noción de contenidos constructivos, sensibles a los derechos humanos, a las diversidades, y por ello, acompaña narrativas artísticas y estéticas de voces múltiples de América Latina y el Caribe.
El espacio, de una hora de duración, es dedicado a promover intercambios con artistas de diversos sectores sociales y diferentes países de la región latinoamericana y caribeña, en el que la persona invitada se extiende en contenidos biográficos, contextuales, testimoniales desde su vivencia individual y colectiva, al mismo tiempo que comparte su arte.
Hoy constituye un proyecto de comunicación que, además de mantener su programación habitual de entrevistas semanales, ha sido invitado a participar como sede de espacios regionales de literatura y ha apoyado distintas causas sociales y comunitarias a nivel centroamericano, principalmente. También se han desarrollado cerca de 45 programas especiales transmitidos en horario distinto los fines de semana durante estos seis años de transmisión.
Para la celebración de las 300 emisiones se ha programado la realización de un encuentro presencial de celebración que también será emitido en las plataformas del programa. La cita es el jueves 30 de julio a las 7:00 pm hora centroamericana en el restaurante Lobo Mestizo, epicentro del arte y la cultura en la capital costarricense.
Memo Acuña anuncia: “En este encuentro compartiré arte, conversación y emociones con la querida cantautora costarricense Guadalupe Urbina. La actividad será producida en colaboración con El Lobo Mestizo y los queridos Dennis Ávila y Paola Valverde”.
Advierten que conformar el Consejo de Cinematografía y Audiovisual sin reglamento a la Ley debidamente publicado, ni reglas claras de participación, atenta contra la seguridad jurídica, resta competitividad al sector y debilita la representación de áreas como animación, videojuegos, distribución, actores, actrices y personas intérpretes.
San José, Costa Rica, 23 de julio de 2026. Organizaciones y personas trabajadoras del sector audiovisual solicitan al Ministerio de Cultura y Juventud que brinde información clara, pública y verificable sobre el estado real de la reglamentación de la Ley de Cinematografía y Audiovisual, Ley N.° 10657, así como sobre los criterios y plazos que regirán la conformación del Consejo de Cinematografía y Audiovisual.
Con el espíritu de reunir la diversidad del sector y entender la situación actual con la reglamentación de la Ley N.º 10657, la Asociación Costarricense de Sonidistas Audiovisuales (ACSA), la Asociación de Productores Independientes de Cine de Costa Rica (APICC), Asociación de Autores y Autoras de Cinematografía de Costa Rica (CCR), la Unión de Directoras de Cine de Costa Rica (UDCCR), Asociación de Documentalistas de Costa Rica (DOKUS), InterArtis Costa Rica, Asociación de Desarrolladores de Videojuegos de Costa Rica (ASODEV) y la Organización Multisectorial del Cine y Audiovisual Costarricense convocaron una reunión sectorial el miércoles 22 de julio del 2026.
El llamado responde a los vacíos legales, reglamentarios, administrativos y presupuestarios que persisten en la implementación de la ley. Entre los puntos críticos están la publicación pendiente del reglamento, la integración y operación del Consejo de Cinematografía y Audiovisual, y la continuidad de programas estratégicos como el Fondo El Fauno, el Costa Rica Festival Internacional de Cine (CRFIC) y la participación del país en Ibermedia.
Una convocatoria apresurada y sin reglamento publicado
El día 15 de julio, el Ministerio de Cultura realizó una convocatoria para que las organizaciones postularan las ternas de personas que conformarían un nuevo Consejo de Cinematografía y Audiovisual. Si bien esa convocatoria fue publicada en el Alcance N.° 90 a La Gaceta N.° 131 del 15 de julio de 2026, no fue difundida en diarios de circulación nacional y únicamente se socializó el día 21 de julio en redes sociales. Sin embargo, las organizaciones del sector audiovisual consideran que, sin un reglamento debidamente emitido por el Poder Ejecutivo (el cual debe hacer operativa la ley vigente desde octubre de 2025), sin claridad sobre la situación jurídica e institucional del Consejo de Cinematografía y Audiovisual y sin la definición de un procedimiento transparente para la presentación, valoración y selección de las ternas, resulta un despropósito exigir la participación del sector en estas condiciones, pues implica transferir una carga institucional sin ofrecer las garantías mínimas de legalidad, seguridad jurídica, transparencia y legitimidad que el proceso requiere.
El edicto no precisa los requisitos de las candidaturas, los documentos por presentar, los mecanismos para acreditar la pertenencia a cada sector, la forma de resolver la eventual presentación de varias ternas ni los criterios que usará el Ministerio para efectuar los nombramientos. Esta falta de información es, precisamente, lo que el Reglamento debía definir y lo que las organizaciones piden subsanar de forma inmediata y pública.
Un borrador de reglamento que genera incertidumbre
Existen serias dudas acerca de la regularidad jurídica de la convocatoria pública para postulación de ternas para el nombramiento de miembros del Consejo de Cinematografía, sin que haya sido debidamente decretado el reglamento de la Ley. En efecto, el artículo 7 de la Ley expresamente indica que el procedimiento para el nombramiento del Consejo “será establecido mediante el reglamento respectivo”. En consecuencia, no es legalmente viable que tal nombramiento pueda realizarse sin un procedimiento establecido en la norma que reglamenta la ley, debidamente decretada por el Poder Ejecutivo.
La incertidumbre se agrava porque la versión del borrador del reglamento que circula públicamente identificada como versión 14, fue previamente socializada mediante un proceso de consulta pública y a la fecha continúa disponible como documento descargable en el sitio web del Centro Costarricense de Cine, aunque no ha sido firmada por el Poder Ejecutivo.
Las organizaciones señalan que los plazos de postulación que propone el Ministerio contradicen de forma directa incluso el borrador del reglamento ya socializado. El artículo 7 del borrador del reglamento dispone que debe otorgarse un plazo de 15 días naturales para recibir las postulaciones de las organizaciones. Sin embargo, la convocatoria del Ministerio brinda apenas 9 días naturales después de la publicación oficial, seis días menos del mínimo que establece el propio texto reglamentario que el Ministerio sometió a consulta pública.
A esto se suma que el Ministerio envió un oficio a ciertas organizaciones con requisitos de postulación, sin que quede claro el criterio de escogencia de las organizaciones a las que se dirigieron. Además, varios requisitos no están contemplados en la Ley, ni en el borrador de reglamento socializado ni en el edicto publicado en La Gaceta. Es decir, no se explica públicamente el fundamento jurídico de estas exigencias adicionales ni el plazo real con que contarían las organizaciones para reunir dicha documentación.
Estas inconsistencias refuerzan la necesidad de que el Ministerio aclare, de manera pública, con base en qué marco normativo vigente sustenta la convocatoria actual.
“Solicitamos que ambos procesos se realicen con legalidad, transparencia, participación y seguridad jurídica. La urgencia institucional no puede sustituir el procedimiento que la propia ley ordena desarrollar mediante reglamento”, señalaron las organizaciones firmantes.”
Un Consejo con poder decisorio
El Consejo de Cinematografía y Audiovisual no será una instancia meramente consultiva. La Ley N.° 10657 le asigna funciones determinantes para el funcionamiento del Centro Costarricense de Cine y Audiovisual: aprobar políticas, planes, estrategias y presupuestos; definir las reglas de los recursos concursables; nombrar a los jurados que seleccionan proyectos; nombrar y remover a la Dirección General del Centro y la Dirección de la Cinemateca Nacional; aprobar los reglamentos de organización y funcionamiento; y supervisar la ejecución de programas y recursos públicos.
Por la magnitud de estas responsabilidades, las organizaciones consideran que su conformación debe estar precedida de reglas claras, plazos razonables y condiciones que permitan una participación efectiva de todos los sectores representados. Una integración apresurada podría debilitar la legitimidad del órgano colegiado, comprometer la idoneidad técnica de sus integrantes y generar cuestionamientos posteriores sobre su representatividad, transparencia y validez.
Riesgo de menor representatividad para sectores históricamente excluidos
La nueva ley amplía la composición del Consejo de tres a siete integrantes e incorpora formalmente representaciones de sectores que antes no tenían voz ni voto en ese órgano, entre ellos la animación digital, los videojuegos, actores, actrices y personas intérpretes así como otros oficios creativos vinculados con la dirección y la escritura cinematográfica y audiovisual.
Este avance representa una oportunidad histórica para reconocer la diversidad del ecosistema audiovisual costarricense. Sin embargo, un proceso acelerado, sin reglamento y sin mecanismos claros de información, podría producir el efecto contrario: limitar la participación de colectivos y organizaciones emergentes, privilegiar a grupos de interés con mayor capacidad administrativa y reducir la representatividad efectiva de los sectores recién incorporados.
Las organizaciones firmantes advierten que la participación no debe reducirse a la presentación apresurada de nombres. Debe garantizarse que las personas postuladas cuenten con respaldo sectorial, conocimiento del ámbito que representarían y condiciones para rendir cuentas ante las organizaciones y comunidades de su sector.
Incertidumbre institucional y pérdida de competitividad
La acumulación de vacíos reglamentarios, administrativos y presupuestarios mantiene al sector en una situación de incertidumbre que podría restarle competitividad al país. La falta de reglas claras y de autoridades plenamente constituidas puede afectar la planificación de producciones, la atracción de inversiones, la creación de empleo, el acceso a coproducciones internacionales, la formación profesional y la continuidad de los programas públicos de estímulo, exhibición y circulación audiovisual.
Costa Rica ha desarrollado en los últimos años capacidades técnicas, profesionales y empresariales que le permiten competir como destino para producciones nacionales e internacionales. Pero esa competitividad también depende de instituciones estables, procedimientos previsibles y políticas públicas sostenidas en el tiempo. La incertidumbre actual podría debilitar la confianza de compañías productoras, inversionistas, fondos internacionales y organismos de cooperación que requieren interlocutores institucionales claros y marcos normativos confiables.
El Fauno continúa sin resultados anunciados
La convocatoria del Fondo de Fomento Audiovisual y Cinematográfico El Fauno establecía el 17 de julio de 2026 como fecha para anunciar los proyectos beneficiados, pero los resultados no se publicaron según lo previsto, y el Ministerio no ha informado públicamente las razones del retraso.
El Fauno es el único fondo público permanente de fomento cinematográfico y audiovisual del país, esencial para el desarrollo de proyectos de cine, televisión, animación, videojuegos y otras expresiones audiovisuales. De acuerdo con su normativa, el Consejo de Cinematografía y Audiovisual debe intervenir en la fase final del proceso, por lo que su falta de integración genera incertidumbre sobre la declaratoria de los proyectos seleccionados, el giro de los recursos y la formalización de coproducciones internacionales.
Las organizaciones solicitan al Ministerio que informe públicamente sobre el estado actual del proceso de evaluación, la situación de las recomendaciones emitidas por el jurado, la nueva fecha para anunciar los proyectos beneficiados por El Fauno y el fundamento jurídico que permitirá concluir la convocatoria.
Debilitamiento de la capacidad operativa del Centro Costarricense de Cine y Audiovisual
La ausencia de un Consejo de Cinematografía y Audiovisual constituido y de una persona a cargo de la Dirección del CCCA genera preocupación sobre la continuidad del Costa Rica Festival Internacional de Cine, la participación costarricense en Ibermedia, el funcionamiento de la Cinemateca Nacional y los demás programas administrados por el Centro Costarricense de Cine y Audiovisual.
El CRFIC es una de las principales plataformas públicas de exhibición, formación y circulación cinematográfica del país. Ibermedia, por su parte, es un mecanismo fundamental para el desarrollo, la coproducción con países de la región y la internacionalización de obras costarricenses.
Las organizaciones consideran necesario que el Ministerio presente, de forma pública, un plan que garantice la continuidad presupuestaria, administrativa y operativa de estos programas, independientemente de los procesos de transición institucional.
Recursos generados por la Ley de Atracción de Inversiones Fílmicas
En 2025, Costa Rica recibió más de US$11 millones en inversiones vinculadas con producciones audiovisuales internacionales, resultado del trabajo de promoción, facilitación de trámites y coordinación institucional realizado por PROCOMER y la Comisión Fílmica. La ley traslada recursos generados a través de incentivos fiscales de dichas producciones al Centro Costarricense de Cine y Audiovisual. Sin embargo, persisten interrogantes, no resueltas públicamente, sobre la transferencia de dichos recursos derivados de la Ley de Atracción de Inversiones Fílmicas, los cuales a su vez deben contribuir al financiamiento del Fondo El Fauno.
Por ello, las organizaciones solicitan una rendición de cuentas pública sobre los recursos generados desde la entrada en vigencia de la Ley de Atracción de Inversiones Fílmicas, los montos trasladados al Centro Costarricense de Cine y Audiovisual, los recursos pendientes de transferencia, y las medidas previstas para fortalecer los encadenamientos entre la inversión extranjera y el sector audiovisual nacional.
Petición al Ministerio de Cultura y Juventud
Las organizaciones firmantes solicitan al Ministerio de Cultura y Juventud los siguientes puntos:
Tramitar la firma definitiva del reglamento de la Ley N.° 10657 de forma inmediata, a efectos de completar legalmente el procedimiento de integración del Consejo.
Actualizar las bases de datos de las diversas representaciones de los subsectores, y comunicar con claridad quiénes son los implicados en las diversas convocatorias.
Una vez conformado el Consejo de Cinematografía y Audiovisual, presentar un plan de continuidad institucional y presupuestaria, con cronograma público, para El Fauno, el CRFIC, Ibermedia, la Cinemateca Nacional y los demás programas del CCCA.
Rendir cuentas de manera pública y detallada sobre los recursos generados por la Ley de Atracción de Inversiones Fílmicas y su traslado al fomento audiovisual nacional.
Las organizaciones reiteran su disposición a colaborar con el Ministerio de Cultura y Juventud para encontrar soluciones jurídicas, administrativas y presupuestarias que permitan implementar la Ley de forma ordenada, transparente y sostenible.
La nueva Ley de Cinematografía y Audiovisual constituye una oportunidad histórica para fortalecer el sector, ampliar su diversidad y consolidar la presencia del país en los mercados internacionales. Aprovecharla exige, ante todo, información clara y verificable, procesos transparentes y pleno respeto por el ordenamiento jurídico.
Organizaciones firmantes
Asociación Costarricense de Sonidistas Audiovisuales (ACSA)
Asociación de Productores Independientes de Cine de Costa Rica (APICC)
CCR – Asociación de Autores y Autoras de Cinematografía de Costa Rica
Unión de Directoras de Cine de Costa Rica
DOKUS – Asociación de Documentalistas de Costa Rica
Asociación de Desarrolladores de Videojuegos de Costa Rica (ASODEV)
InterArtis Costa Rica
Organización Multisectorial del Cine y Audiovisual Costarricense
Heráclito de Éfeso fue un filósofo presocrático que influyó sobre algunos de los principales pensadores de todos los tiempos. Este artículo repasa su biografía y pensamiento.
Entre los filósofos del mundo clásico, uno de los más destacados fue el griego presocrático Heráclito de Éfeso. Un filósofo materialista, panteísta y dialéctico. Los datos de su biografía que se conocen y su pensamiento resultan de sumo interés.
Heráclito de Éfeso o Heráclito el Oscuro nació en Éfeso en el siglo VI antes de nuestra era (sus fechas de nacimiento y muerte son discutidas), un lugar situado en la costa de Jonia, actual Turquía.
Éfeso se encontraba en aquel momento bajo el Imperio Persa, siendo una de las doce ciudades jónicas de las orillas del mar Egeo. Y la relación entre los persas conquistadores y los jónicos sometidos no era fácil. Al final, se produjo la revuelta jónica contra el dominio persa, suponiendo la batalla de Éfeso (498 a.n.e.) el fin de la resistencia jónica.
La importancia de Éfeso perduró en el tiempo y un hecho que lo prueba es que el judío Pablo de Tarso, el discípulo del rabino Jesús que protagonizó la fundación y el desarrollo del cristianismo en el siglo I, permaneció allí varios años. Éfeso tenía en aquellas fechas una numerosa comunidad judía que contaba con una sinagoga y, probablemente, aquello motivó la presencia de un Pablo deseoso de convertir a los judíos en seguidores de su grupo y Jesús.
Éfeso y la situación entre los persas y los jónicos influyeron en el joven Heráclito, nacido y crecido en el seno de una familia de la aristocracia, de tal forma que la rechazó y decidió vivir retirado para poder buscar la verdad. En esa soledad, Heráclito logró encontrar las ideas que lo hicieron indispensable para algunos pensadores posteriores.
Solitario y autodidacta, Heráclito dejó para la posteridad ideas claves. Las tres principales que perduraron a través de los siglos y milenios no tienen desperdicio.
Heráclito defendió la idea de que, detrás de la diversidad, se encuentra una sustancia única, el Uno. “No escuchándome a mí, sino al Logos, es sabio confesar que todas las cosas son Uno”, apuntó.
Dos mil años después, en los siglos XVI y XVII, pensadores de gran talla como Giordano Bruno o Baruch Spinoza retomaron esa idea de Heráclito. Bruno, en su obra De la causa, principio y obra (1584), escribió que “el Uno, el infinito, el ser es lo que está en todo y por todo… De qué manera en el Universo toda la diversidad y diferencia que notamos no son sino los diversos y distintos aspectos de la misma sustancia”.
La osadía de retomar esa idea le costó a Bruno ser ajusticiado por la Inquisición católica y acabar quemado en una hoguera en el año 1600. En la plaza Campo de’ Fiori de Roma, el lugar en el que sufrió el calvario, una estatua lo recuerda.
El Logos que citaba Heráclito era, por cierto, una especie de razón universal presente en todo el Cosmos y en los seres humanos, aunque una mayoría de estos no la entendía.
Heráclito también defendió la idea de que la diversidad de ese Uno se encuentra en constante cambio, ya que todo fluye (panta rei, en griego clásico). “Son distintas las aguas que cubren a los que entran en el mismo río”, apuntó. En torno a la idea de que todo fluye, el pensador Gottfried Leibniz afirmaría en su obra La Monadologie (1714) que “todos los cuerpos están en un estado de flujo perpetuo como los ríos”.
Y Heráclito, además, exaltó una tercera idea de suma importancia, la cual defendió que los contrarios se hallan dentro de una unidad. “No comprenden cómo lo que está en lucha consigo mismo puede estar de acuerdo: unión de (fuerzas) contrarias, como el arco y la lira”, sentenció.
Más de dos mil años después de Heráclito, en pleno siglo XIX, esta idea sería primero recuperada por el pensador Georg Wilhelm Friedrich Hegel y su idealismo dialéctico y, después, por Karl Marx y su materialismo dialéctico, al igual que por seguidores de este último como Vladímir Lenin.
Hegel admiró a Heráclito, afirmando en su libro Lecciones de Historia de la Filosofía (1830) que “no hay proposición suya que yo no haya aceptado en mi Lógica”. Según Lenin, en la obra Sobre la naturaleza de Heráclito, se encontraba “una excelente definición de los principios del materialismo dialéctico”.
El método de Karl Marx, el cual defiende que las condiciones materiales resultan determinantes, comprende la crítica al capitalismo, el materialismo histórico y el citado materialismo dialéctico. Y este a la vez se basa en la ley de la unidad y lucha de los contrarios, la ley del paso de la cantidad a la calidad y la ley de la negación de la negación.
Aparte de Hegel, Marx y Lenin, también el pensador Friedrich Nietzsche retomó las ideas de Heráclito, reivindicando su figura. En La filosofía en la época trágica de los griegos (1873), escribió: “Los sabios panteístas del estoicismo encontraron en Heráclito un ideal… Heráclito ve, pues, una sola cosa, pero en un sentido opuesto al de Parménides. Todas las cualidades de las cosas, todas las leyes, todo nacer y perecer son una continua manifestación de la existencia del Uno”.
Heráclito de Éfeso, el gran filósofo materialista, panteísta y dialéctico, en definitiva, trazó el camino por el que transitaron algunos de los más destacados pensadores de la historia. Sembró con sus brillantes ideas un pensamiento occidental que nutrió a varios de los más grandes filósofos de todos los tiempos.
La vida de Heráclito de Éfeso se vio finalmente interrumpida por una hidropesía, desencadenando esa enfermedad su fallecimiento hacia el año 470 a.n.e. Tras su marcha, su discípulo más fiel fue Crátilo, el maestro de Platón. El paso de los siglos y milenios, sin embargo, haría crecer el número de sus seguidores hasta el infinito.
El Programa de Doctorado en Estudios de la Sociedad y la Cultura invita a la presentación del zine y video Ahí viene(n) la(s) plaga(s), un proyecto extra-disciplinario desarrollado entre Costa Rica y México que propone una reflexión crítica sobre la forma en que se entienden las llamadas «plagas» y las relaciones entre cuerpos, especies y territorios.
La actividad se realizará el lunes 27 de julio, a las 5:00 p.m., en el Auditorio Roberto Murillo, ubicado en el segundo piso de la Facultad de Letras de la Universidad de Costa Rica, Sede Rodrigo Facio.
El proyecto, coordinado por Diana Barquero e Ilana Boltvinik, invita a cuestionar las explicaciones simplistas sobre las plagas y a explorar perspectivas que articulan arte, conocimiento territorial y transdisciplinariedad.
El trabajo fue realizado por un grupo extra-disciplinario integrado por personas académicas de Costa Rica y México, mediante visitas de campo, entrevistas con voces locales y un proceso de escritura colectiva, con el propósito de abrir espacios para nuevas formas de comprender las complejas relaciones entre los territorios, las especies y las comunidades.
Durante la presentación participará Fabián Pacheco, integrante de Bloque Verde, ecologista y colaborador entrevistado para este proyecto.
También intervendrán Ilana Boltvinik y Diana Barquero, como coordinadoras del proyecto; Sebastián Coto, quien además de formar parte del equipo actuará como moderador; y Rocío Zamora.
El equipo colaborador está integrado por Andrea Guízar (México), José Alejandro Sánchez Vigil (México), Alessandro Valerio (Costa Rica-México), Rodrigo Viñas Miranda (México), Sebastián Coto (Costa Rica), Adrián Vergara (Costa Rica) y Rocío Zamora Sauma (Costa Rica).
La publicación fue realizada por Festina Ediciones (México) y el diseño del zine y del afiche estuvo a cargo de Ana Lucía Sánchez Vargas.
La iniciativa cuenta con el apoyo de The Global Center of Spatial Methods for Urban Sustainability (SMUS), de la Universidad Técnica de Berlín, y del Servicio Alemán de Intercambio Académico (DAAD).
En la organización también participan el Programa de Doctorado en Estudios de la Sociedad y la Cultura (PDESC); la Escuela de Filosofía; la Escuela de Filología, Lingüística y Literatura: la Universidad Veracruzana; la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) y la Universidad de Costa Rica.
¿Cómo ven las niñas y los niños el trabajo de sus mamás?
En el marco de su 40 aniversario, la Asociación Mujeres Unidas en Salud y Desarrollo (MUSADE) invita a niñas y niños de todo el país a participar en el Festival Nacional de Expresión Artística Infantil «Así veo el trabajo de mi mamá», una iniciativa que busca conocer, desde la mirada de la niñez, cómo perciben el trabajo, los cuidados y el papel de las mujeres en la sociedad.
El Festival está dirigido a estudiantes de I y II Ciclo de Educación General Básica, de centros educativos públicos y privados, así como a estudiantes de Educación Especial. Más que un concurso, es un espacio para que la niñez exprese, mediante el arte, sus ideas sobre la igualdad, el reconocimiento del trabajo de las mujeres y la corresponsabilidad en los cuidados.
«Durante cuarenta años hemos trabajado junto a las mujeres para construir una sociedad más justa. Hoy queremos escuchar la voz de la niñez, porque las transformaciones hacia la igualdad también comienzan en la infancia», señaló Enid Cruz Ramírez, coordinadora general de MUSADE.
Los 40 dibujos seleccionados integrarán la exposición conmemorativa «40 miradas desde la niñez para construir igualdad», que será inaugurada el 13 de agosto en el Museo Regional de San Ramón de la Universidad de Costa Rica. Además, todas las personas participantes recibirán un certificado de participación y participarán en la rifa de premios donados por instituciones, empresas y personas colaboradoras.
El Festival forma parte de una consulta nacional impulsada por MUSADE para conocer cómo las nuevas generaciones comprenden el trabajo de las mujeres, la distribución de los cuidados y las relaciones igualitarias. Los resultados fortalecerán los procesos educativos y de sensibilización que desarrolla la organización.
Sobre MUSADE
En 2026, MUSADE celebra 40 años promoviendo los derechos humanos de las mujeres, la prevención de la violencia, el liderazgo femenino, la organización comunitaria y el desarrollo local. El Festival forma parte de la Ruta hacia el 40 aniversario, bajo el lema:
«Ni retrocesos ni silencios: historia, lucha y futuro».
Información del Festival
Resumen;
• Festival: «Así veo el trabajo de mi mamá».
• Participantes: niñas y niños de I y II Ciclo de Educación General Básica y Educación Especial.
• Fecha límite para entregar los dibujos: 7 de agosto de 2026.
• Exposición: «40 miradas desde la niñez para construir igualdad».
• Inauguración: 13 de agosto de 2026.
Ruta hacia el 40 aniversario de MUSADE «Ni retrocesos ni silencios: historia, lucha y futuro.»
El sector costarricense del cine, la animación y los videojuegos manifestó su preocupación por el atraso en la publicación del Reglamento de la Ley de Cinematografía y Audiovisual (Ley N.° 22.852), aprobada en febrero de 2025. A casi año y medio de la entrada en vigencia de la ley, la ausencia de este instrumento impide su aplicación efectiva, genera inseguridad jurídica y mantiene paralizados procesos clave como la conformación del Consejo de Cinematografía y Audiovisual, la definición de incentivos fiscales, la asignación de fondos y la toma de decisiones estratégicas para el desarrollo de la industria.
El sector hizo un llamado al Gobierno para que publique el reglamento a la mayor brevedad, al considerar que el retraso supera ampliamente el plazo previsto por la legislación. También advierte que la ausencia de una dirección formal en el Centro Costarricense de Cine y Audiovisual debilita la institucionalidad y limita el crecimiento de una industria con potencial para generar empleo, atraer inversión y fortalecer el desarrollo cultural y económico del país.
Ante esta situación, se convoca a una reunión urgente del sector para analizar estos temas y definir acciones conjuntas, en vísperas de la realización del Costa Rica Festival Internacional de Cine (CRFIC) 2026. El encuentro tendrá lugar el miércoles 22 de julio de 2026, a las 6:30 p. m., en el Auditorio Roberto Sasso de la Universidad Veritas, y está dirigido a personas y organizaciones vinculadas al sector audiovisual nacional.
El Ministerio de Cultura y Juventud, mediante la Benemérita Biblioteca Nacional del Sinabi se complace en invitarle a la tertulia musical Surgimiento del Chiqui Chiqui en Costa Rica con Alfredo «Chino» Moreno.
Esta actividad es parte del ciclo Escuchando nuestra esencia. Tardes de tertulia y audición de música nacional.
La tertulia se realizará el viernes 24 de julio a las 2:00 p.m. en la Benemérita Biblioteca Nacional.
Utilizamos cookies y tecnologías similares para mejorar su experiencia en nuestro sitio web.
